Questo film con Morgan Freeman e Jessica Tandy, vincitrice di un Oscar per la sua interpretazione, è una storia toccante su come due persone molto diverse (un autista afroamericano e un'austera signora bianca) possano finire per stringere un legame inaspettato.
Interpretato e diretto da Kevin Costner, richiama il vecchio cinema degli anni '60 e '70 e rivendica i nativi americani che per decenni sono stati presentati sul grande schermo come dei selvaggi indemoniati. Un film bellissimo.
La storia del rapporto tra l'agente Clarice e il terrificante Hannibal Lecter è stata un successo inaspettato, così come la rinascita come attore di un formidabile Anthony Hopkins.
Clint Eastwood rende omaggio al genere di western che lo ha reso una star. Un film di pistoleri che sputano sulla propria leggenda.
Il capolavoro di Steven Spielberg è ricco d'immagini che sono impresse nella memoria collettiva. Come rappresentare l'orrore dell'Olocausto? Spielberg lo ha fatto a modo suo e ha raggiunto la gloria.
'Stupido è chi lo stupido fa.' È una delle frasi più celebri di 'Forrest Gump', un film non particolarmente brillante di per sé, ma caratterizzato dalla magistrale interpretazione di Tom Hanks. Quell'anno avrebbe dovuto vincere 'Pulp Fiction', ma l'Academy non osò selezionarlo.
Mel Gibson è un regista con una forza enorme e idee radicali. È stato capace di girare sia una violenta interpretazione de 'La passione di Cristo' sia questa epica celebrazione del coraggio scozzese.
Un film romantico e suggestivo diretto dal britannico Anthony Minghella. E con un cast eccezionale: Ralph Fiennes, Kristin Scott Thomas, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Colin Firth...
Un blockbuster di James Cameron che racconta una splendida storia d'amore. Kate Winslet e Leonardo DiCaprio sono giovani, attraenti e capaci di emozionare il pubblico con la loro perfetta sintonia sullo schermo. Uno di quei film da vedere almeno una volta nella vita.
Una delle migliori interpretazioni di Gwyneth Paltrow. Tuttavia, l'Oscar sarebbe dovuto andare a 'La sottile linea rossa' di Terrence Malick, che non ce l'ha fatta in quella occasione.
Il sogno americano esploso nel seno di una tipica famiglia americana al centro di tutte le disfunzioni del mondo. Con un magnifico Kevin Spacey.
'Il gladiatore', interpretato da Russell Crowe e diretto da Ridley Scott, è riuscito nell'impresa di unire il cinema mainstream e i generi più puristi.
Ancora Russell Crowe. Qui interpreta John Forbes Nash, premio Nobel per l'economia nel 1994. Mai prima d'ora una malattia mentale complicata come la schizofrenia veniva illustrata così bene sul grande schermo.
Questo musical si è aggiudicato l'Oscar competendo contro 'Gangs of New York' di Martin Scorsese, 'Il pianista' di Roman Polanski, 'The Hours' di Stephen Daldry e 'Il Signore degli Anelli: Le due torri' di Peter Jackson. Impressionante.
A proposito de 'Il Signore degli Anelli', questo capitolo della saga sì che ha vinto l'Oscar. Era il terzo in ordine cronologico, successivo a 'Il Signore degli Anelli: La compagnia dell'Anello.' Ed è stato anche il più grande successo al botteghino di tutti i tempi.
Clint Eastwood lo ha diretto, ha partecipato alla produzione, ha composto la colonna sonora e ha interpretato uno dei ruoli principali. Il film affronta questioni come il machismo, la crescita personale e la moralità nello sport.
Grazie alle sue storie di vita intrecciate e mai banali, il film è diventato un caposaldo nel suo genere e offre un'analisi approfondita della condizione umana.
In questo film Martin Scorsese dimostra ciò che sa fare meglio, cioè dirigere film epici o della malavita.
Basato sull'omonimo romanzo del 2005 dell'autore americano Cormac McCarthy e interpretato da Javier Bardem, questo film risponde alla domanda: cosa succederebbe se uno scambio di droga in una zona remota del deserto andasse storto?
Il giorno in cui Bollywood si è intrufolata negli Oscar. Un capolavoro dall'inizio alla fine.
Il film racconta la quotidianità di un'unità americana di artificieri schierata in Iraq. Lo fa in modo tale da essersi guadagnato un Oscar.
Basato su una storia vera, il film ruota intorno ai problemi di balbuzie del re Giorgio VI. Una pellicola interessante anche da un punto di vista estetico.
Questo film muto in bianco e nero recupera la magia del cinema di una volta, messa in disparte dai progressi tecnici.
Un altro film su un conflitto internazionale degli Stati Uniti. Questa volta si tratta della crisi degli ostaggi iraniani. Ben Affleck è sia regista che attore protagonista.
Un afroamericano nato libero nello stato di New York viene rapito a Washington nel 1841, venduto come schiavo e rilasciato nel 1853. Il film racconta i 12 anni trascorsi a lavorare nelle piantagioni della Louisiana.
Diretto dal messicano Alejandro González Iñárritu, questo film è un concentrato di umorismo nero, fantasia e maestria tecnica. Il suo più grande pregio? Essere girato in un'unica sequenza (tranne alcune riprese all'inizio e alla fine). Quasi centodiciannove minuti di film in un'unica sequenza.
Basato su fatti reali, il film narra l'inchiesta giornalistica del Boston Globe che ha portato alla luce migliaia di casi di abusi su minori all'interno della Chiesa. Nella vita reale, il quotidiano è stato insignito del premio Pulitzer 2003 per il pubblico servizio.
Questo film è diviso in tre segmenti. Racconta l'infanzia, l'adolescenza e la maturità di Chiron, un ragazzo afroamericano senza padre che cresce in un sobborgo degradato e problematico di Miami.
Il film è una favola moderna, un racconto fantastico, una storia bellissima quanto triste che parla di amore, perdita dell'innocenza e alienazione. C'è chi lo adora e chi lo critica. In ogni caso, si è portato a casa l'Oscar.
Una commedia drammatica che affronta il tema del razzismo. Don Shirley (Mahershala Ali) è un pianista afroamericano che assume uno smargiasso italo-americano (Viggo Mortensen) come autista e guardia del corpo durante un tour nel sud degli Stati Uniti degli anni '60. Diretto da Peter Farrelly, ha colto di sorpresa molte persone vincendo l'Oscar per il miglior film.
Una vittoria storica per il regista coreano Bong Joon-ho, in quanto la sua commedia nera 'Parasite' è stata la prima in assoluto a vincere l'Oscar sia come 'Miglior film' che come 'Miglior film internazionale'. Rompendo la tradizionale barriera linguistica degli Oscar, il film parla delle vite intrecciate di una famiglia molto povera e di una estremamente ricca in Corea del Sud.
Dopo aver perso il lavoro e la casa durante la Grande recessione, la sessantenne Fern decide di attraversare gli Stati Uniti occidentali e fa la conoscenza di una comunità di altri nomadi, ognuno con la propria storia e il proprio modo di sopravvivere. L'attrice protagonista Frances McDormand e la regista Chloe Zhao hanno vinto diversi premi, tra cui gli Oscar, per il loro lavoro in questo film.
