Kate Bush, der rebellische Star, der keiner sein wollte - oder doch?

In der Musikwelt gibt es nur wenige Persönlichkeiten, die so geheimnisvoll sind wie die britische Sängerin Kate Bush (Bexleyheath, Kent, 30. Juli 1958), Vertreterin eines experimentellen und eklektischen Stils, in dem sich klassische Musik mit Punk, Folk, Pop, Reggae und psychedelischem Rock abwechselt und der von literarischen und kinematografischen Einflüssen geprägt ist.

Eine einzigartige Künstlerin, die ihre Persönlichkeit, ihre Ideologie und ihren Freigeist sowohl in ihren Texten und Liedern als auch in ihren poetischen und traumhaften Musikvideos sowie in ihren Choreografien und Kostümen zum Ausdruck bringt.

Kate Bush hat immer deutlich gemacht, dass sie nie in die von der Musikindustrie vorgegebenen Schublanden passen wollte. Und trotzdem hatte sie einen enormen Erfolg.

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Ein musikalisches Erbe, das noch immer lebendig ist, wie der Boom zeigt, den die vierte Staffel der Serie "Stranger Things" (2022) ausgelöst hat,  in der ihr Kultsong "Running Up That Hill" von 1985 zu hören war.

Damit gelang der Künstlerin der Sprung in die Gegenwart, um neue Generationen anzusprechen, die sich ebenfalls an ihrem einzigartigen und nicht einzuordnenden Stil erfreuen, der kein Verfallsdatum zu haben scheint.

Der Erfolg des Songs war so groß, dass er fast vier Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung aufgrund seiner Verwendung in "Stranger Things" in Ländern wie dem Vereinigten Königreich, Australien, der Schweiz, Norwegen, Schweden, den Niederlanden und Österreich Platz 1 der Charts erreichte. Er wurde auch der meistgehörte Song auf Spotify.

Der Song wurde 1985 veröffentlicht und war die erste Single aus ihrem fünften Album "Hounds of Love" (1985), das sie größtenteils mit Hilfe eines Fairlight CMI, dem ersten digitalen Sampler überhaupt, komponierte und produzierte.

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Aber wer ist dieses musikalische Genie und was ist der Schlüssel zu ihrem Erfolg?

Sie wurde am 30. Juli 1958 in Bexleyheath, Kent (Vereinigtes Königreich), geboren. Von ihrer Familie ist bekannt, dass ihr Vater Arzt und ihre Mutter Krankenschwester war. Aber auf dem Bauernhof, auf dem sie aufwuchs, gehörte die Musik zum Alltag. Ihre Brüder John und Paddy waren ebenfalls Musiker. Aus diesem Grund lernte Bush schon sehr früh, Klavier und Geige zu spielen und eigene Lieder zu komponieren.

Sie begann im Alter von 11 Jahren Texte zu schreiben und hatte in kurzer Zeit bereits mehr als 100 Songs geschaffen, obwohl ihre Anfänge nicht einfach waren, da sie mehrmals von Plattenfirmen abgelehnt wurde, denen ihre Musik nicht kommerziell genug waren.

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Bis der Sänger, Gitarrist und Komponist von Pink Floyd, David Gilmour, ihr eine Chance gab. Dank ihm nahm sie eine Demo mit einigen ihrer ersten Songs auf und erhielt bald darauf ihren ersten Vertrag mit EMI. Bevor sie jedoch ihr erstes Album "The Kick Inside" veröffentlichte, nahm sie drei Jahre lang Unterricht in Pantomime, Tanz und Gesang.

"David Gilmour war auf Talentsuche und kam zu mir. Und er hat mir Geld gegeben, damit ich eine richtige Demo machen kann, mit Arrangements und einer Auswahl von Songs", sagte sie einmal im britischen Fernsehen.

Ihre Karriere begann 1978 mit dem Erfolg der Single "Wuthering Heights", die von der tragischen Liebesgeschichte von Cathy und Heathcliff, den Figuren aus dem Roman "Sturmhöhe" der englischen Autorin Emily Brontë, inspiriert war. Es sollte jedoch nicht vergessen werden, dass Kate Bushs Musik und ihr Stil eine Hommage an die viktorianische Kultur darstellten.

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Mit "Wuthering Heights" war sie vier Wochen lang auf Platz 1 der britischen Musikcharts. Ein Meilenstein, denn sie war die erste Singer-Songwriterin, die die Nummer 1 der Billboard-Charts erreichte.

Nach "The Kick Inside" kamen neun weitere Studioalben, immer dann, wenn sie es wollte. Es handelt sich um "Lionheart" (1978), "Never for Ever" (1980), "The Dreaming" (1982) "Hounds of Love" (1985), "The Sensual World" (1989), "The Red Shoes" (1993), "Aerial" (2005), "Director's Cut“ (2011)" und "50 Words for Snow" (2011).

Es sollte nicht vergessen werden, dass sie nie nach Ruhm oder Geld strebte und ihr Schaffen nie von den Anforderungen der Industrie oder ihres Publikums abhängig war, sondern vielmehr von ihrem eigenen kreativen Antrieb und ihrer künstlerischen Vision.

Während ihrer gesamten Karriere half Kate Bushs Authentizität und Rebellion ihr, Klänge, Themen und Geschichten zu erkunden, die die musikalischen Konventionen ihrer Zeit herausforderten. Dies war zweifellos der Schlüssel zu ihrem weltweiten Erfolg und machte sie zu einer Besonderheit in der Branche. "Jeden Tag mit ihr ins Studio zu gehen, war wie ein Fantasieland zu betreten", sagte der britische Produzent Nick Launay der BBC.

Nach ihrer ersten Tournee "The tour of life" beschloss sie, sich von der Bühne zurückzuziehen und sich auf ihr musikalisches Schaffen und Experimentieren zu konzentrieren und nur gelegentlich Konzerte zu geben.

Bis 2014, als sie mit "Before The Dawn" überraschte, einer Reihe von Konzerten in London, 35 Jahre nach ihrer ersten und einzigen Tournee im April und Mai 1979.

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Das war eine großartige Nachricht für ihre Fans, denn ein Teil des Rätsels, das Kate Bush umgibt, bestand schon immer in ihren seltenen Interviews und öffentlichen Auftritten.

Wie dem auch sei, trotz der Tatsache, dass ihr letztes Album 2011 veröffentlicht wurde, ist ihre Musik immer noch aktuell und ihr Stil hat Stars von gestern und heute inspiriert, darunter Björk, Ellie Goulding, Coldplay, Adele, Lady Gaga, Florence Welch und Fiona Apple.

Denn es besteht kein Zweifel, dass ihr eklektischer Musikstil und ihre grenzenlose Kreativität Kate Bush zu einer der wichtigsten Persönlichkeiten der Musikindustrie seit Ende der 1970er Jahre gemacht haben.

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