Découvrez les stars et les étoiles montantes de la musique africaine
Magic System, Angélique Kijdo ou encore Khaled sont des grands noms de la musique africaine que plus personne n'a besoin de présenter. Mais au-delà de ces noms, la scène actuelle musicale africaine est incroyablement riche ! Quelles sont les stars anciennes et nouvelles de la musique sur le continent africain à ne rater sous aucun prétexte ?
Révélée avec la sortie de son single Try me en 2019, la compositrice et chanteuse Tems a été remarquée par le public pour sa voix puissante et sa liberté dans l'écriture de ses paroles. Ses créations musicales mêlent différentes influences, du R&B à la soul en passant par le hip-hop. Sa notoriété s'étend désormais au-delà du Nigéria et de l'Afrique.
Élue "première diva d'Afrique" par le magazine américain Time, qui l'a également incluse dans sa liste des 100 personnes les plus influentes au monde, la béninoise Angélique Kidjo mêle dans sa musique différents genres (pop africaine, jazz, musique des Antilles, gospel) avec les rythmes béninois. En 2017, elle crée le spectacle Femme noire au Festival d'Avignon. Elle chante dans cinq langues et s'est également produite lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques de Tokyo.
Die Antwoord est un groupe de rap sud-africain, parmi les plus connus du genre sur le continent. Formé en 2008, Die Antwoord reprend de nombreux éléments de la culture "zef", un mot d'argot définissant le style de vie sud-africain, et se définit comme un mélange de différentes cultures.
Également originaire d'Afrique du sud, la chanteuse Elaine s'impose à seulement 22 ans comme l'une des plus belles voix de R&B en Afrique. Elle a conquis le public avec la chanson You're the One en 2019 et continue depuis de porter sa voix puissante sur des rythmes trap-soul et R&B.
La tanzanienne Zuchu a connu une percée rapide auprès du public. Chantant en swahili et en anglais, l'artiste a sorti son premier EP intitulé I am Zuchu, qui a été l'album le plus diffusé en Tanzanie en 2020. Bientôt une star dans le reste de l'Afrique et en Europe ?
Ce groupe s'est formé en 2002 dans un camp de personnes déplacées lors de la guerre civile au Sierra Leone. Malgré l'influence importante du reggae dans le pays, l'ensemble a un style musical plus proche de la folk du Sierra Leone. Un groupe internationalement reconnu, puisqu'un film documentaire a été réalisé sur eux et qu'ils sont apparus dans le célèbre show d'Oprah Winfrey.
Né en 1991, Gaz Mawete s'est fait connaître en 2018 avec Olingi Nini, dont la vidéo a atteint plusieurs millions de vues sur Youtube après que le tube a remporté le plus important concours de musique du Congo. Gaz Mawete s'est imposé depuis comme l'un des musiciens francophones les plus en vue. Ce chanteur et compositeur est également danseur.
Le nigérian Omah Lay est actuellement en pleine ascension, avec un style musical combinant afrobeats, afrofusion et soul. Pour l'anecdote, il a été détenu en Ouganda pour avoir enfreint les restrictions relatives au coronavirus, mais sa libération a été réclamée par une campagne intense sur les réseaux sociaux, témoignant de sa notoriété croissante.
Actif depuis 1982, ce groupe de musique touareg composé d'anciens combattants a une très vaste panoplie musicale, entre blues, rock et musique traditionnelle touareg. Les messages d'espoir diffusés par Tinariwen ont joué un rôle important dans la rébellion touareg des années 1990. Le groupe est reconnu internationalement depuis les années 2000 et à joué dans de nombreux concerts et festivals à travers le monde.
La cap-verdienne Soraia Ramos reprend et modernise la tradition du kizomba, musique traditionnelle d'Angola, en y ajoutant quelques touches de hip-hip et de R&B. Elle chante en portugais ou parfois en créole. Le clip de son remix de Bai avec Lisandro Cuxi fait fureur sur Youtube.
Née à Bamako en 1995 et issue d'une famille de griots, Aya Nakamura grandit en France et écrit ses premiers textes à l'adolescence. Elle réalise une percée auprès du grand public en 2017, avec l'album Journal intime. Entre afropop et R&B, elle est l'artiste francophone féminine la plus écoutée sur Spotify en 2020 et compte déjà trois albums à son actif.
Également connu sous le nom de Fresh Boy, le rappeur ougandais Fik Fameica s'est fait connaître en 2017 avec le single Kutama. S'éloignant de la musique ougandaise traditionnelle, il produit un son fortement influencé par le reggae. Il a déjà collaboré avec de nombreux artistes africains de premier plan.
Influencé par la spiritualité africaine, le centrafricain Boddhi Satva reprend des mélodies africaines traditionnelles dont les remix garantissent une folle ambiance et enflamment les pistes de danse. Il partage sa vie entre son pays natal et la Belgique.
Né en Somalie, K'Naan quitte sa terre natale à treize ans lorsque la guerre éclate. Il s'installe aux États-Unis puis au Canada et se met très jeune au rap. Il connaît la consécration lorsque son titre "Waving Flag" est choisie par Coca-Cola pour être diffusé lors de la Coupe du monde de football 2010. Ses compositions mélangent des éléments classiques du rap avec de la soul et des chants et instruments traditionnels d'Afrique de l'est.
Entre rap, R&B, chanson et musique traditionnelle, la musique africaine rayonne dans le monde entier, dans une grande variété de langues et de palettes musicales. Quelle sera la prochaine révélation africaine ? C'est ce que nous attendons de découvrir !